設計部落格

　　銅香爐是一種用銅材制作的焚香環保金爐設備用 具，在我國有著悠久的曆史，從春秋戰國到明宣德年間，曆代皆有鑄造，尤其以明宣德年間制作的“宣德爐”最爲世人所推崇。據記載，宣德皇帝在位時，命宮廷禦 匠參照皇家內藏的定、汝、官、哥、均等名窯瓷器的款式，以及《宣和博古圖錄》《考古圖》等史籍，設計制造香爐，工匠們挑選了金銀等幾十種貴金屬與紅銅一起 精心鑄煉，所制成的成品色澤溫潤瑩麗，其工藝之華美精妙惹來贊歎無數，以致後世常以“宣德爐”來指代銅香爐，可謂開近現代銅爐鑄造之先河。

自宣德年間利用那批紅銅料鑄造出了三千座香爐後，宮中再無出品，宣德爐也成了皇室秘藏，世人難得一見。念想之下，仿制品應運而生，工藝水平有高有低、 參差不齊。時光荏苒，到了近代，原清廷內務府造辦處的一位工匠走出紫禁城，在前門外開設了一家古銅作坊，專以修複銅器、金銀器等爲業，人稱“歪嘴于”，得 益于他的傳播，高超精妙的銅器鑄造、修複技藝從深宮大院走向市井平民。“歪嘴于”去世後，其技術、字號等皆由弟子張泰恩繼承，而張泰恩的弟子王德山又在前 人的基礎上大膽創新，發明了“漆地磨光”“點土噴鏽”等技法，將銅器鑄造、修複技藝提升至新高度。

　　上世紀九十年代，爲了修複銅香爐，經人介紹後，單大禹有幸成爲顧友楚先生的入室弟子。入門後，師傅叮囑他制作銅香爐需要認真構思，靈感來時必須記錄；融化銅材時要注意溫度掌握、一次平均澆鑄……如此種種，在師傅言傳身教和自己刻苦鑽研的基礎上，單大禹不負師門，不環保金爐但學有所成，還將原先“古銅張”派業已形成的特長技藝——對銅香爐的氧化處理發揚光大、更上層樓。他不但複原了僅見于史料記載或存世古物上的幾種顔色，還能獨辟蹊徑，實現了不少罕有人及的突破。

比如在一件銅器的表面進行分塊單獨氧化，使得單件銅器表面呈現多種不同的氧化色，美輪美奂、妙不可言。此等技藝說起來簡單，操作起來便知難度何其之 高。氧化時溫度的高低平衡、配料裏各成分的比例協調……一個細枝末節的小小因素就可能輕易毀掉一件付出無數心血的作品，沒有長久的操作實踐經驗以及對銅 材、配料等特性相當的了解程度和極高的悟性，是很難實現“天時地利人和”的境界、成功鑄造出一件堪稱完美的作品的。其捐贈給上海曆史博物館的五牛圖鼓式爐 便是例證之一（五牛分做五個氧化色），遺憾的是未能得見，暫且以此座三虎鼓式銅香爐聊慰賞玩之情。

　　該爐按宣德爐的工藝鑄造，在傳統的基礎上，又力求創新。爐身呈鼓式，爐口與爐底皆有一圈釘紋，寓意蒙皮鼓上將皮固定于鼓身的釘子。因爲制作于虎年，于 是爐身上極爲應景地淺浮雕了三只老虎，一大兩小，分列兩側。爲了更好地呈現畫者的筆法、意境，在雕刻老虎時，單大禹刻意收斂心神，不讓自己的心思代替畫者 的想法，力求如實傳神，而因爲淺浮雕雕刻較淺，又爲鑄造工作平添難度。幾經折騰後，香爐終于成形，然而工作並未完結，尚需對爐身作精細打磨，這也不是一樁 簡單活兒，不是費些體力就行的，因爲銅材會反光，常常晃得人看不清紋飾、顔色，稍有不慎便處理失當，也需要大量經驗與技巧積累方可順利完成。

　　將此器置于日光之下，鎏金的老虎熠熠發光、威風凜凜，映襯得微鼓的爐身更顯穩重、深沈。窺一斑而知全豹，單大禹先生在傳統銅香爐鑄造技藝方面的造詣可以想見。